Bulles de Culture Sur Bulles de Culture, chaque jour, la culture sort de sa bulle !
Présenté hors-compétition au Festival International du Film de Marrakech 2016, Cessez-le feu est le premier long-métrage du réalisateur Emmanuel Courcol. Il est rediffusé ce samedi soir sur France 4. L’avis et la critique de Bulles de Culture.
Synopsis :
1923 : Georges (Romain Duris), ancien soldat, rentre en France après quatre ans d’exil en Afrique. Il retrouve sa famille brisée par la guerre et tombe amoureux d’Hélène (Céline Sallette), professeure de langue des signes. Une relation tumultueuse naît entre eux.
Cessez-le feu : une œuvre centrée sur les thèmes du traumatisme et de la reconstruction
Cessez-le feu est une œuvre centrée sur les thèmes du traumatisme et de la reconstruction. Des scènes violentes montrent, en ouverture, Georges (Romain Duris) en pleine tranchée. Le film relate la souffrance morale des individus, murés dans le silence par cette guerre atroce.Certains choisissent le fuite, comme Georges qui décide de fuir son pays pour s’isoler en Afrique. Marcel (Grégory Gadebois), son frère, en revient quant à lui aphone et incapable d’extirper de sa mémoire les images atroces qui hantent son esprit.
Le film d’Emmanuel Courcol a l’originalité de s’attaquer à l’après-guerre. Le conflit terminé, c’est le début des souffrance pour chacun des soldats et leurs proches. Comme dans le film Un long dimanche de fiançailles (2004) de Jean-Pierre Jeunet, les personnages de Cessez-le feu tentent en vain de passer à autre chose, mais restent bloqués à cet instant de leur vie où ils ont connu l’impensable. Comme une sorte de fin de vie morale.
Une belle écriture mais une réalisation trop faible
Cessez-le feu bénéficie d’une très belle écriture d’Emmanuel Courcol et d’un sujet fort et captivant. Néanmoins, le film porte les stigmates d’une première œuvre avec des plans plutôt brouillons, qui n’arrivent pas à former une trame narrative solide. Ainsi, on reste spectateur de l’idylle naissante entre les personnages de Romain Duris et Céline Sallette, et on conserve aussi une distance avec le film. De même, on regarde, d’un œil, mitigé le personnage fade de Céline Sallette, dont les fêlures auraient mérité d’être beaucoup plus explicites et prendre davantage part au récit.
A l’inverse, Romain Duris s’affiche comme une tête d’affiche arrogante, qui reflète davantage une image de dandy que d’un blessé de guerre. Ses scènes en Afrique accentuent e trait. On y voit davantage l’audace conquérante d’un homme blanc, fusil au poing, prêt à avoir l’ascendant sur un peuple autochtone qu’une réelle volonté de fuite.
Notre avis ?
Avec Cessez-le-feu, Emmanuel Courcol n’est pas encore aussi à l’aise derrière la caméra que devant une feuille de papier. Ses thématiques sont néanmoins pleine d’espoir et n’attendent plus qu’à être retranscrites, avec leurs intensités, à l’image.
En savoir plus :
- Date de sortie France : 19/04/2017
- Distribution France : Le Pacte
- Cessez-le-feu est diffusé sur France 4 le samedi 10 janvier 2026 à 21h
- Le film est proposé en streaming et replay gratuit sur France.tv
Page suivante, gagnez des places pour le film
Top 3 Cinéma : "Moulin Rouge !" (2001), "Titanic" (1997), "Les Parapluies de Cherbourg" (1964)
bonjour,
je tente avec grand plaisir car la bande annonce me donne envie, le sujet me plaît beaucoup !
merci, très bonne journée et bonne chance à tous !
Slt, je tente ma chance et je participe avec plaisir ! Merci pour ce concours ! Bonne journée !
Merci pour ce concours, j’espère gagner pour découvrir ce film qui m a l air aussi intéressant que L homme qui voulait vivre sa vie déjà avec Romain Duris
Je sors du film qui m’a enchanté par la manière très subtile d’enchaîner les images. Il me semble que l’originalité du film réside dans la maîtrise du cadrage et de la photographie associée à un enchaînement des plans travaillé et subtil. J’ai même trouvé ces enchaînements de plans et les amorces de séquences très novateurs. D’autant que la facture est «traditionnelle » sauf le premier plan qui, je pense a été fait avec un drone à moins que ce ne soit un effet de post-production. L’écriture du film tient de l’épure. Son cheminement est une suite minimaliste de plans pour faire comprendre la séquence, associé à des transitions de plans en rupture sémantique. Franchement, j’ai adoré cette manière d’écriture que peut-être je retrouvais pour le prochain film de ce réalisateur. Ce serait alors une marque et une signature.